“冉启泉:灰烬”今日开幕——在纸张燃烧中感召能量

行尸走肉电视剧 | 2018-09-16 09:15

冉启泉个展《灰烬》今日在上海喜玛拉雅美术馆开幕,在此次的个展当中艺术通过纸这一承载人类文明、写满思考与迷惘信息的特殊材质,在无形当中映射关于大众思想的真正价值与个体之间的关系,作品中极富张力的色彩或如同烧焦的残骸在讲述着关于诗意与命运的故事,创作过程当中蕴含着艺术家个人对于「生命逝去」的情感流露,更增添了些许若隐若现的感性色彩。展览展出艺术家近年的21件纸质综合材料作品,并包含多件艺术家2018年的最新创作。

开幕现场

出席开幕式嘉宾合影,左起:艾忠亮、李晓峰、杜曦云、王林、冉启泉、吴亮、邱敏、将晓树、邓旭、何俊

展览现场@上海喜玛拉雅美术馆

《个人介入:艺术之在与不在》

学术主持:王林

发言嘉宾:马钦忠、吴亮、李晓峰、徐可、杜曦云、冉启泉、李微微、将晓树(排名不分先后)

时间:9月15日下午16:50-17:50

在纸张燃烧中感召能量

以下带来上海喜玛拉雅美术馆与艺术家冉启泉的专访内容(Q=上海喜玛拉雅美术馆,A=冉启泉)

Q:能简单谈谈你的创作经历吗?

A:我最开始做过生意,后来专职做美术、油画创作大概有几年的时间,感觉画架上的东西,有时不能表达我的一些想法。我对于纸张的感觉,可能来源于以前搞印刷的经历,和老家跟纸有关系的传统手工艺有关。

还有一个重要因素是两三年前,我身边一个很重要的人去世了。这件事另我感到非常的震惊和意外,祭奠过程中我给她烧了很多纸。采用「灰烬」这样的表述方式,是我内心的一些深层东西……

《黑·C-‐》,191×151cm×2、191×191cm×1

综合材料,2018

我烧纸的时候,感受到有一种能量,我试图把这种能量转换到我的作品上来。但是,碳化的纸张很难保留下来。这是个技术上的问题,我就开始追求技术性的东西。我花了很长的时间才突破了这个技术上的问题,最终把碳化的灰烬固定下来、保留下来。

展览现场

我主要是在找一个“度”,比如它的温度,它应该缺氧到什么程度。还有我的一些作品上面有些霉变的东西,那也是一些技术层面的问题,它的温度,水啊,胶啊,几方面因素的化学作用下这些霉变就很自然地造出来了。

艺术家冉启泉和作品

Q:像是类似于陶器中的柴烧,那种金属般的釉色也是在火焰中植物自然落灰造成的。为什么你之前使用纸张都是立体卷纸的形式,到后来变成了这种形式?

A:以前会比较注重形式上的唯美,变化的时间节点就是那个人走的时候。(她以前读书成绩非常好,重大保送的,但是她不愿意保送,她就自己考。我们一起毕业,我美院的,她学的工科类的专业,她学的专业完全不如自己的心意。)

《在场》(局部)纸浆 尺寸可变 2018

我对她的一种怀念,通过其他的一些方式表现出来……烧纸的那个简短过程,无形中使我改变了很多,其中也包括了作品。

然后这些转变对应到当下的一些人事物身上,就是我们现在的国度,人所接收到的东西,奴性化的很多。我们完全不是自我了,基本上所有人都如此。小的时候,甚至大学之前,我们还不一定能感受到,因为有还没有足够的清醒阅历和认知反应过来。但现在我认为,在现代文明的社会状态里,有些东西需要反思,这才是我想表达的核心。

Q:你2018年最新的这组装置作品名叫《在场》,为什么给它起这个名字?

A:我们每个人都处在某一种环境当中的,给这一个具象的意思取一个稍微不那么具象的名字,所映射的层面就比较广泛一点。有些所处的特殊环境和状态不需要界定得非常明确,我觉得“在场”是最好的表达,因为我们每个人都在某个角落,某个位置,某个空间里面,作为一个旁观者和参与者的角色。

《在场》纸浆 尺寸可变 2018

Q:这一组作品令人印象深刻,人物姿态有躺倒,有匍匐,有跪着的,这种姿态给人悲怆的感觉。你是出于什么原因而设计了这些姿态?

A:关于这些姿态是一种从真实到抽象的过程,其实我还有很多人头型的装置,人头那么大,这个是单独做的,这次没有拿过来。关于这些人头,我认为,我们所接受的一些知识,数学、语文、政治、历史,这些东西一方面占用我们很多时间,另一方面有许多课程知识是有疑问的。

我们真正学到的东西可能只占10%、20%。所以我们有些人不是拥有自我的人——没有独立性、没有独立思考的人。

Q:就是他的大脑里装的东西不一定是他自己想的东西,都是别人灌输给他的。

A:我们中国很多人都是这样的。有些人自认为不得了,其实他连自己都不是。他是躯壳,是一个机械性的东西,就像行尸走肉一样。我们的国度里,行尸走肉很多——我是这样认为的。

中国现在已经失去了信仰,整个价值观的取向歪曲了。这不全是我们自己造成的,有一些是社会环境影响、误导了——但这也是没有办法的事。

展览现场

Q:你觉得经历了人生的一些变故之后,对于生命,对于个体,对于人和社会的碰撞和来自外界的压力等,您有没有自己的体悟?

A:我觉得人必须还是要有自己的思考。有些东西我们确实没法做,但我们必须要有自己的头脑,有思考上的独立性——这不是指对日常生活方面的东西,而是说人生活在这个社会上,他自己的价值观和精神世界需要独立。

展览现场

个体的独立思考也在改变社会,哪怕是无形的。

我们生活的圈子里假如有真实的东西,我们是不容易看见的。真相不容易被看见。虚假的东西包围着我们。

艺术家于工作室

Q:你觉得艺术在这之间能起到什么样的作用?

A:我觉得艺术应该有一种责任心吧。艺术不能只是画得像,这些东西太表面了。艺术家当下有责任要介入社会,让它有独立思考的能力,培养独立思考的人。如果艺术家没有这方面实质性的东西,他仍然是一个躯壳,失去了一些灵魂性的东西。

关于艺术家

1989年毕业于四川美术学院现工作生活于北京,成都。

2018年 “冉启泉:灰烬”喜玛拉雅美术馆 上海

2014年  “尽物之性”北京798先声画廊  北京

1990年 《夜》加拿大德尔·彼洛画廊作品展

2007年  宋庄艺术节‘虹湾画廊’当代艺术展  北京

2007年  参加‘重庆立场’中国当代艺术大展  重庆

2007年  北京翰林画廊当代艺术邀请展  北京

2007年  中国当代艺术文献展 (原雍和美术馆)  北京

2008年  2008中国北京奥运会壹号地国际艺术区艺术家联展A-space  北京

2008年 《热土》二零零八北京一号地国际艺术区 当代艺术作品展  北京

2009年  “大修行动”达州当代艺术作品展(第二回)达州大世纪展览馆  北京

2009年  成都-达州城市之间美术作品展   成都  达州

2009年  501当代美术馆作品展  重庆

2009年  黄桷坪当代美术馆作品展  重庆

2009年  2009成都农园国际艺术年展  成都

2010年  壹号地318国际艺术园联合展  北京

2010年  “视觉日记”展  成都

2013年  Galene 238 Amsterdam Holland  阿姆斯特丹

2013年  “时间重启”当代艺术展 汤inn会所艺术厅  河北张家口

2013年  “马来西亚艺术博览会”  吉隆坡

2014年  “成都艺术博览会”  成都

2014年  第九回国际美术大奖展﹙东京都国家美术馆﹚  日本

2014年  中美创新艺术展  北京

2014年  上海艺术博览会  上海

2014年  第八届马来西亚艺博会  马来西亚

2014年  无形无色四人联展  北京

2014年  北京798艺术节主题展  北京

2015年  2015纸上•至上五人联展  北京

2015年  Breda艺术博览会  阿姆斯特丹

2016年  鸟巢亚太设计创意节纸上加空间展

2016年  上海艺术博览会纸上至上  上海

2017年  亚洲当代史艺术展ACAS  香港

2017年  上海自由职业艺术家中华艺术宫  上海

2018年  圣唐创意担承当代艺术季-2018第一回展  成都

采访/编辑 Asoka

现场摄影/ 刘骏

文字整理/ 李倩

排版/ Asoka、于欣雨

当前展览

戳阅读原文购票,展览实行联票制,入场:50元(普通票)、25元(优惠票)

上海市浦东新区樱花路869号喜玛拉雅中心南区3楼

可搭乘7号线至花木路站或1013、976、

花木1路、浦东11路、江南专线

3F, Zone A, No.869, Yinghua Road, Shanghai

Take Metro Line 7 to Huamu Road station or No.1013, 976, No.1 Huamu, No.11 Pudong, Jiangnan Line Bus.

【参观时间 | Hours】

周二至周日:10:00-18:00

17:00停止入场(周一闭馆,特展除外)